美大というブラックボックスの透明化がもたらすもの

絵を描くのが好き、粘土で何かを作るのが好き。そんな子供たちの多くが「大人になってもこれを続けたい」と思った瞬間、「芸術で生活できるのは、才能があるごく一部の人だけだから」という大人の言葉で打ち砕かれていく。

確かに、日本ではずっと「絵描きは食えない」と言われていた。
しかし、そうでない人もいる。洋画家の中島健太は、武蔵野美術大学に在学中にプロデビュー。
15年以上のキャリアの中で描いた約700枚もの絵画を全て売り尽くした、まさに「完売画家」だ。

山口は、日本の美術・芸術大学の最高峰、東京藝術大学（藝大）を目指す矢口八虎と仲間たちをテーマにしたマンガ『ブルーピリオド』（講談社、リンク先は1巻）の作者で、自身も藝大出身。
『ブルーピリオド』は2020年の「マンガ大賞」を受賞し、450万部以上のヒット作となっている（現在、11巻まで発売されている）。
【朴順梨（ライター）】

＜中島＞　『ブルーピリオド』でも片鱗が描かれていますが、実は美術大学は村社会的なところがありますよね。
世間ではアーティストは同調圧力とは無縁のように思われているけど、美大のような狭いコミュニティーでは当たり前に存在する。
そこで、ぜひ山口さんに伺いたいのが、同調圧力との付き合い方。（藝大油絵学科の出身でありながら）マンガを描いていること自体が同調圧力に屈していない証拠だと思いますが、山口さんは狭いコミュニティーの中にいながら、どうやってそれを受け流していたんですか？

＜山口＞　狭いコミュニティーって、良くも悪くも特定のレギュレーションが強くなりがちなところはあります。でもそれは美大に限らずどこでもあると思っています。私がそれを受け流せたのは、そうですね......。
大学の講評の時などは「マンガだから別畑」と思われていたのか、先生たちはほとんど私のマンガに目も通さず素通り。逆に目の敵にされ批判されるようなことがなかったのがラッキーだったかもしれません（笑）。

以下略
https://news.yahoo.co.jp/articles/49af90001ff43eea656becb57d058e153873acf8